Cuatro ceramistas y escultores con formación en Buenos Aires y residencias en el interior del país. Cada uno trabaja con una línea de materiales distinta, pero todos comparten la misma forma de enseñar: pocos alumnos por mesa, corrección en el momento y paciencia con la arcilla.
Ceramista recibida en la Escuela Nacional de Cerámica. Coordina los cursos trimestrales de torno y define las pastas que se usan en el taller. Antes de abrir Temps Daime trabajó diez años en talleres de alfarería de Córdoba y San Miguel de Tucumán.
Docente de esculturaEscultora especializada en figura humana y construcción manual. Dicta los talleres de modelado en arcilla y las residencias breves. Su trabajo parte del armado de estructuras internas con alambre, para que las piezas grandes no se deformen en el secado.
Docente de esmaltadoResponsable del laboratorio de esmaltes y de la quema en horno eléctrico. Investiga recetas de vidriado con cenizas y óxidos naturales. Acompaña a cada alumno en la elección del esmalte según la temperatura de cocción y el tipo de arcilla.
Asistente y torneroAlfarero de oficio, aprendió el torno en un taller familiar de Tucumán. Prepara las pastas, mantiene las herramientas y asiste las clases de torno para principiantes. Es el encargado de que cada sesión tenga el material listo y los equipos en condiciones.
Temps Daime nació en un taller de Palermo con una convicción simple: la arcilla no es solo un material, es una forma de conversar con las manos.
Empezamos en 2016 con dos tornos prestados y una mesa de trabajo compartida. Hoy seguimos siendo un espacio de barrio: los grupos son chicos, las puertas están abiertas y cada pieza que sale del horno lleva la marca de quien la hizo.
Creemos que se aprende haciendo y equivocándose con compañía. Por eso cada clase combina la demostración del docente con tiempo real de práctica, y el error se trata como parte del proceso, no como un fracaso.
Trabajamos con arcillas de baja y alta temperatura, esmaltes propios y hornos que cuidamos como si fueran parte del equipo. La materia prima define el resultado, y por eso elegimos proveedores que comparten nuestra idea de producción consciente.
El estudio es también un punto de encuentro: hay alumnos que vienen hace cuatro años, otros que se animaron por una clase suelta y se quedaron. Las piezas que se exhiben en la tienda son de quienes pasaron por acá, y eso le da otro sentido a cada objeto.
Quien termina un taller de Temps Daime no solo se lleva piezas esmaltadas y horneadas. Se lleva la seguridad de que puede crear algo con sus manos, la paciencia que exige el oficio y un lugar al que quiere volver.
El estudio nació en 2016 como un proyecto de dos docentes que querían un lugar donde la cerámica no fuera un lujo, sino una práctica cotidiana. Hoy seguimos con la misma lógica: grupos chicos, materiales incluidos y tiempo real para que cada pieza encuentre su forma.
Empezamos en un garaje de Palermo con dos tornos, un horno eléctrico prestado y seis alumnos. Las clases eran los sábados a la mañana y la lista de espera creció más rápido que nuestra capacidad de respuesta.
Nos mudamos al local actual en Pasaje Monseñor D'Andrea. Sumamos el segundo horno, una sala de esmaltado con ventilación propia y el primer curso trimestral de escultura en arcilla.
Cuando las clases se suspendieron por la pandemia, convertimos el estudio en un espacio de producción. De ahí salió la tienda de piezas únicas y, más tarde, las residencias breves para artistas que necesitan un lugar con horno y acompañamiento.
Hoy somos cuatro docentes ceramistas y un grupo estable de alumnos que vuelve trimestre a trimestre. Seguimos con grupos reducidos, pero ahora también coordinamos experiencias grupales para cumpleaños, despedidas y encuentros de equipo.
A lo largo de los años, escuelas de arte, espacios culturales y ferias de diseño de Buenos Aires eligieron al estudio como sede de sus actividades cerámicas. Esta red nos permite sostener un calendario estable de cursos y abrir convocatorias para residencias breves.
Alianza para prácticas de modelado y visitas guiadas al horno durante el ciclo lectivo.
Participación anual con piezas de vajilla decorativa y demostraciones de torno en vivo.
Programa de talleres de verano para adolescentes y muestras colectivas de escultura en arcilla.
Colaboración en el ciclo de cerámica patrimonial con piezas inspiradas en la alfarería del noroeste.
Intercambio de técnicas de esmaltado y organización conjunta de clínicas mensuales abiertas.